 |
手繪瓷 |
 傳統意義上講，畫都是作在宣紙上面，當在紙上的表現手法達到一種很高的境界，畫還可以通過怎樣的藝術形態得以展現？答案是瓷器，這種光滑、立體，更為生動的表現載體遇上了畫家純熟、高超的技藝，手繪瓷——這一新的藝術表現形式便應運而生。近年來，手繪藝術瓷正以其獨特的魅力逐漸成為收藏界的寵兒，在擁有眾多收藏者、投資者的瓷器市場上迅速佔據了一席之地。手繪藝術瓷到底有些什麼特點？與紙上作畫有什麼區別，難度又在哪裡？ 一．有別于以往的畫匠技藝 手繪藝術瓷與傳統意義上的瓷器有著天壤之別。所謂藝術瓷，是指融入了畫家創作思想與美學觀念，強調個性化理念的瓷器作品，具有很高的收藏價值。 以往瓷器的生產者稱為畫匠，批量生產，機械勞動，所產出的數量大，瓷器的相識性很高，缺乏藝術性，這只是停留在工藝品的層次。 二．瓷上作畫工序複雜難度大 在瓷上作畫與紙上作畫有著巨大區別，第一，紙上平的，而瓷器是立體的，各個側面所表現的都不同，這也要求畫家在構圖上要更加嚴謹。第二，對畫作技藝提出了更高的要求，在瓷器上作畫，並不順暢，畫起來常常要耗費很多時間。 此外，瓷上作畫還要承擔著燒制失敗的風險，在瓷上作畫，首先要勾線，燒制一次，然後著色再燒，每著色一次就要燒制一次，中間反復過程複雜，如果遇上燒制中技術出錯，比如把瓷器給燒裂了，幾個星期甚至幾個月的耗費也就白忙一場了。 三．手繪藝術瓷市場價值潛力巨大 手繪作品，此類作品都是畫家一筆一畫繪製而成，耗時多，難度大，也是最能體現畫家風格的精品，大多數的手繪作品都是形態、造型各不相同的孤品，收藏價值極高：以皇家畫苑的藝術瓷作品為例，從花瓶到各類擺件絕對沒有重複的，即使是人物也形態各異。 瓷器鑒定專家趙德鈞曾表示，在瓷器上作畫比在紙上作畫難度至少增加了十倍，在瓷器上作畫本就不易，還要做到在立體表面上構圖稀而不空，淩而不亂，這不僅考驗的是畫家最基礎的繪畫功底，還是其文化品位的有力體現。另一方面，放眼整個瓷器收藏領域，藝術瓷的數量占比很小，這也更突顯了藝術瓷的收藏價值。 |
 |
 |
